Anish Kapoor wurde 1954 in Bombay geboren. In den 1970er Jahren kam er nach London, wo er heute lebt und arbeitet. In den vergangenen 30 Jahren hat er seine Arbeiten weltweit in den wichtigsten Museen und Institutionen ausgestellt.
Darunter waren Ausstellungen in der Kunsthalle Basel, in der Tate Gallery und Hayward Gallery in London, im Reina Sofia Museum Madrid, CAPC Bordeaux, CCBB Centro Cultural Banco do Brasil in Brasilia, Rio de Janeiro und São Paolo, im Haus der Kunst in München sowie in der Royal Academy in London.
2010 hat er erstmals Einzelausstellungen in Indien gezeigt, die in der National Gallery of Modern Art in Neu Delhi und den Mehboob Studios in Bombay stattfanden. Der Künstler war darüber hinaus Teil vieler Gruppenausstellungen, die u.a. in der Serpentine Gallery in London, documenta IX in Kassel, Moderna Museet in Stockholm, Centre Georges Pompidou, Louvre und Grand Palais in Paris, Guggenheim Berlin, New York und Bilbao zu sehen waren. Viele seiner Werke befinden sich in Besitz öffentlicher und privater Sammlungen wie z. B. des MoMA in New York und des Stedelijk Museums Amsterdam.
Zu den bekannten und gefeierten Auftragsarbeiten von Kapoor zählen „Marsyas“ (Tate Modern Turbine Hall, London), „Cloud Gate“ (Millennium Park, Chicago), „Underground“ (medieval tower of Sant’Agostino, Arte Continua, San Gimignano) und „Earth Cinema“ (Arte Pollino un altro sud con Arte Continua, Basilicata).
Kapoor wurde mit dem Premio Duemila Preis der Kunstbiennale Venedig 1990 und dem Turner Preis 1991 ausgezeichnet. 1997 erhielt er die Ehrenmitgliedschaft des London Institutes, 2003 den anerkannten britischen Verdienstorden „Order of the British Empire“ (CBE). Seit 2001 ist er Ehrenmitglied des Royal Institute of British Architecture.

Anish Kapoors Kunst für die illy Art Collection ist geprägt vom Gegensatz aus Fülle und Leere. Die reflektierenden, platinglänzenden Oberflächen laden dazu ein, sie anzuschauen, zu erforschen, zu benutzen.
Bei Anish Kapoor, dem Meister monumentaler Skulpturen und purer Farbe, liegt der künstlerische Schwerpunkt auf der Enthüllung von Gegensätzen. In Zusammenarbeit mit illycaffè hat er für die illy Art Collection eine Skulptur kreiert, die dazu auffordert, alle Ecken und Winkel der Tasse zu entdecken, durch die Öffnung in der Untertasse zu schauen, die Perspektive zu ändern, sich durch die Lichtreflexe, die durch die Platinlegierung hervorgerufen werden, verzaubern zu lassen. Gemeinsam mit der außergewöhnlichen Qualität des illy Kaffees entstehen nahezu unbegrenzte Sinneseindrücke.
Diese Kreation spiegelt unsere Vision: Kaffeekunst aus der Tasse eines Künstlers – kostbarer Kaffeegenuss aus einer Kostbarkeit.
Die beeindruckende Präsentation der neuen illy Art Collection wird anlässlich der Installation „Ascension“ stattfinden. Diese wird als begleitende Veranstaltung zur 54. Kunstbiennale Venedig in der Basilica di San Giorgio mit Unterstützung von illycaffè und Galleria Continua gezeigt.
Die limitierte illy Art Collection ist einzeln nummeriert und signiert.
Diese illy Art Collection wurde durch die Zusammenarbeit mit Galleria Continua und der BODUM-Gruppe ermöglicht.
Eine Packung enthält: 2 Espressotassen mit Untertassen und eine Broschüre.